Iberoamericana 1, programa de examen

LITERATURA IBEROAMERICANA 1.

Programa del curso.

1)    Literatura precolombina

 Anónimo. El Popol Vuh. Los mayas y la cultura quiché, su cosmogonía. Los códices como forma de registro del pasado. Estructura, temas y argumento del libro. Personajes. Transmisión y conservación del texto; versiones del mismo. Posible autoría. Relación con el Génesis bíblico.

El sacrificio de los Hunahpú. (ORAL)

Episodio de la doncella Ixquic. (ESCRITO Y ORAL)

2)   Barroco de Indias

Sor Juana Inés de la Cruz. Situación política y religiosa de México en el siglo XVII. Presentación general de la obra literaria de Sor Juana: temas, estilo, características, posible lectura feminista de la misma.

“Respuesta a Sor Filotea”, análisis hasta que explica cómo aprendió a leer (ESCRITO Y ORAL)

 “En perseguirme, Mundo, ¿qué interesas?”. (ESCRITO Y ORAL)

 “Este que ves, engaño colorido” (ESCRITO Y ORAL)

“Detente, sombra de mi bien esquivo” (ORAL)

3)   Neoclasicismo

Alonso Carrió de la Vandera (Concolorcorvo).  Lazarillo de ciegos caminantes.

Análisis del primer capítulo de la primera parte, estableciendo una posible comparación entre la visión del gaucho en este texto y en Martín Fierro (ORAL).

4)   Poesía gauchesca

José Hernández. Situación del campo rioplatense en el siglo XIX, considerando especialmente  la figura del gaucho en el mismo. Intención del autor con este libro, importancia y repercusiones. Estructura, versificación, lenguaje, temas, visión del gaucho en la época.

 El gaucho Martín Fierro. Análisis de los cantos 1 y 7 (ESCRITO Y ORAL) y

La vuelta de Martín Fierro. Consejos del Viejo Vizcacha. (ORAL)

                                                                                                            

5)   Modernismo en la lírica y ensayística.

José Martí. Importancia del autor en la literatura iberoamericana. El Modernismo: definición, fuentes,  características, etapas, proyección a otros países, participación de martí en el mismo. Visión general de su obra, estilo, intenciones y repercusiones.

Versos sencillos. Poemas V (ORAL) y IX (ESCRITO Y ORAL)

6)   Modernismo en la lírica.

Rubén Darío. Principales aspectos de su obra; géneros en los que incursionó, relación con el Modernismo y la Generación del 98. Evolución de su lírica, temas, fuentes, estilo, valoración y críticas de la misma.

Prosas profanas: “Sinfonía en gris mayor” (ORAL)

Cantos de vida y esperanza. “Lo fatal”. (ORAL)

7)   Modernismo en la narrativa.

Joaquim Machado de Assis. Visión general de su obra narrativa; su importancia dentro de la literatura brasileña del siglo XIX.

El alienista. Análisis literario del texto. (ESCRITO Y ORAL)

En todos los casos la bibliografía será la que se encuentra en el programa oficial de la materia y la que se ha recomendado durante el curso por la profesora. Se podrá tener a la vista el texto a comentar, siempre y cuando esté libre de anotaciones (ya sean hechas por el estudiante o propias de la edición del mismo).

Prof. Mariela Rodríguez.

Octubre 2015

Uruguaya 1: programa de examen 2015

LITERATURA URUGUAYA 1
Programa del curso.


1. Neoclasicismo criollo. Ubicación histórica y características. Petrona Rosende.
Análisis de  "Elegía” (ESCRITO Y ORAL) y un poema a elección entre “La Cotorra y los Patos” (ORAL) y “A los que hacen versos a cada cosa”(ORAL).

2. Poesía gaucha y poesía gauchesca primitiva. Bartolomé Hidalgo como figura histórica y literaria; concepto de diálogos y cielitos patrióticos.
 Análisis de “Nuevo diálogo patriótico…”. (ORAL Y ESCRITO)

3. Literatura no ficticia. Isidoro de María: Crónicas de Montevideo antiguo.
Análisis de "Raymundo Larrobla", (ORAL)

4. El romanticismo rioplatense. Generación del Ateneo. Juan Zorrilla de San Martín.
Análisis de “Tabaré".
Libro I Canto 1, Series 1 y 2   (ESCRITO Y ORAL),
            Canto 2, Series 1, 2 (ORAL), 9 y 10 (ESCRITO Y ORAL)
Libro II, Canto 2, series 5 y 6 (ORAL)
Estudio de un  personaje a elección del estudiante (ORAL).


5. Del realismo romántico al naturalismo. La novela histórica de Eduardo Acevedo Díaz.
Análisis de “El combate de la tapera” (ESCRITO Y ORAL)

6. Modernismo literario y Generación del 900.

a) La narrativa: Horacio Quiroga
Análisis de “El hijo”. (ESCRITO Y ORAL)

b) El teatro: Florencio Sánchez.
Análisis de “Barranca abajo”, Acto 1, escenas 1 (ESCRITO Y ORAL), 4, 10 y 21 (ORAL).


Prof. Mariela Rodríguez
Octubre de 2015

6º: programa de examen 2015

PROGRAMA PARA EL EXAMEN REGLAMENTADO DE LITERATURA (6º año, Cat. C)

1)    VOLTAIRE: “CÁNDIDO”

Ubicación histórico-cultural del autor. El Siglo de las Luces. La sátira filosófica y el humor en el texto. Los personajes. Análisis literario del capítulo I.

2)    CHARLES BAUDELAIRE: “LAS FLORES DEL MAL”

   Situación socio-cultural de Francia en el siglo XIX. El Romanticismo: orígenes, características, etapas y autores. Visión general del Simbolismo y Parnasianismo. Principales aspectos de vida y obra de Baudelaire. “Las flores del mal”: estructura, temas e importancia de esta obra. Análisis literario de “El Enemigo”.

3)    RAY BRADBURY: “LA PRADERA”

   La narrativa del siglo XX en comparación con la del siglo anterior. Concepto de ciencia ficción, características y autores. La narrativa norteamericana del siglo XX. Vida y obra de Bradbury. Análisis literario del cuento “La pradera”.

4)     JORGE LUIS BORGES: “EL OTRO, EL MISMO”

   La poesía del siglo XX. Los movimientos de vanguardia: características generales, ubicación temporal, manifiestos, obras, artistas destacados. Concepto de cubismo, futurismo, dadaísmo, expresionismo y surrealismo. Importancia de Borges en la lírica del siglo XX. Su vida y obra. Evolución de su lírica desde el ultraísmo inicial hasta la poesía metafísica. “El otro, el mismo”.  Análisis literario del primer soneto de “1964”.

5)    GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ: “CRÓNICA DE UNA MUERTE ANUNCIADA”

   La narrativa latinoamericana del siglo XX en comparación con el regionalismo. La nueva narrativa. Ubicación temporal, tendencias, autores, propuestas renovadoras. El “realismo mágico”. El “boom” de la narrativa latinoamericana. García Márquez: características generales de su obra.

“Crónica…”. Información general sobre el texto y comentario del principio, hasta el retrato de Santiago Nasar.

NOTA: el estudiante podrá tener el texto a la vista durante la prueba escrita, siempre y cuando este no tenga anotaciones, prólogos ni notas que aporten elementos para su análisis literario.

Prof. Mariela Rodriguez, noviembre de 2015.

5º año: Información sobre Shakespeare y el teatro isabelino

WILLIAM SHAKESPEARE

Vivió en el Renacimiento, período cuyo nombre deriva del interés que se despertó por la antigüedad grecolatina y por el conocimiento científico en general. En el plano ideológico, es importante recordar que en esta época se produce el paso del teocentrismo al antropocentrismo: el interés por el hombre y sus posibilidades pasa a un primer plano.
Al igual que en el resto del mundo, las expresiones teatrales tienen un origen religioso. Durante la Edad Media las modalidades fundamentales del teatro eran MILAGROS (representaciones de la vida de los santos), MISTERIOS (historia sagrada) y MORALIDADES (representaciones de carácter alegórico que planteaban la lucha entre el bien y el mal). Hubo también  INTERLUDIOS (piezas breves de carácter profano, que criticaban las costumbres de la época para divertir a su público).
Se llama TEATRO ISABELINO a la producción teatral comprendida entre la asunción de Isabel en 1559 y el cierre de los teatros dispuesto por el parlamento en 1642, cuando reinaba Carlos I. Esta época se conoce como la “era isabelina”, donde se pone fin a un período de luchas dinásticas y religiosas y conflictos internacionales. A treinta años de su reinado Isabel había logrado robustecer el espíritu de nacionalidad, derrotando a España con la destrucción de la “armada invencible” y logrando la uniformidad religiosa. La economía y la sociedad se hallaban en plena expansión y la cultura se encontraba en su apogeo. La reina se interesó en particular por el desarrollo del arte y la cultura y con ello se produce el auge del teatro.
Este teatro se aparta de dos unidades aristotélicas (de tiempo, de espacio) y su tipo más corriente es aquel donde los personajes luchan contra acontecimientos sobre los cuales no tienen poder. A diferencia de la tragedia clásica,  incluye motivos reideros que sirven para relajar la tensión del espectador. El ingreso de un grupo de autores (entre ellos Shakespeare), llamados “ingenios universitarios” posibilitó un teatro que integrará armónicamente el drama culto y el popular.
El primer edificio teatral se construyó fuera de Londres, porque la iglesia reformada y el partido republicano condenaban al teatro como causa de corrupción y pecado. Esto explica que las mujeres no pudieran actuar, lo cual hubiera sido muy mal visto, lo que llevó a que los papeles femeninos estuvieran a cargo de adolescentes. Las compañías estaban compuestas por unos quince actores, que a veces llegaron a constituir fuertes sociedades económicas. Estaban autorizadas a actuar con el nombre del noble que les servía de patrón y a ellas se unía a veces un escritor, como en los casos de Shakespeare y Marlowe, quienes escribían exclusivamente para su compañía, que tenía los derechos sobre sus obras.
Al principio, las representaciones se hacían en las posadas, que tenían patios centrales rodeados de galerías. El escenario se colocaba a un extremo del patio. Cuando estas funciones fueron prohibidas hubo que construir locales especiales. En 1576 se edificó en Londres “El teatro”, al que siguieron “El Telón”, “La Rosa”y “El Globo”, que fue el más conocido porque Shakespeare fue su copropietario.
Se actuaba al aire libre, sin escenografía pero con un lujoso vestuario. El espectador no tenía, entonces, ayudas visuales para localizar los hechos, lo que explica el rápido cambio de escenas que es característico de este teatro. La importancia residía en el texto de las obras y el peso del espectáculo en el poder de los actores para crear la ilusión.
El edificio teatral era de forma circular o hexagonal, sin techo. Uno de los lados correspondía a la escena y los otros estaban recorridos por una galería, donde se ubicaba parte del público. La escena consistía en una plataforma de poco más de un metro de alto que avanzaba sobre lo que ahora es la platea, separada de los vestuarios por una simple cortina y sin telón al frente, por lo que todos los cambios se hacían a la vista del público. Este escenario, como todo el teatro, tiene tres pisos, cada uno de ellos con un balcón central y dos ventanas a los lados, utilizados para las escenas como la del balcón en “Romeo y Julieta”.  Había tres áreas de actuación: en el proscenio se realizaban las batallas, los duelos y las fiestas. En la parte trasera, en una alcoba cubierta por una cortina, se consumaban los adulterios y los fallecimientos. El balcón podía representar lo mismo la habitación de una doncella o las murallas de una fortaleza. Una trampa colocada en el suelo dejaba paso a los espectros y demonios, mientras que del techo (o cielo) descendían los seres celestiales. Como se comprende, un teatro semejante recurría constantemente a la complicidad de los espectadores.
William Shakespeare incursionó en diversas modalidades dentro del género dramático, desde la comedia a la tragedia, pasando por los dramas de carácter histórico, e insertando muchas veces momentos humorísticos o grotescos en medio de lo trágico.  Como todo hombre del Renacimiento, recibió la influencia de los autores griegos y latinos, pero fue innovador en cuanto a la estructura formal de sus obras, ya que no se guió por las tres unidades que regían el teatro griego: en sus obras hay frecuentes cambios espaciales y el tiempo transcurre más allá de las 24 hs. establecidas. Hay también una alternancia de los pasajes en prosa y los pasajes en verso por lo que en muchas oportunidades se habla de ellas como “dramas poéticos”.
Atrajo a los más diversos públicos, porque daba a cada uno lo que quería ver. Tal vez una de las razones por las que  hoy se sigue representando sea por lo verosímil que resultan sus personajes, con sus contradicciones, sus debilidades y virtudes. Sus obras traen mensajes universales, válidos hasta hoy, pero fueron también representativas de la atmósfera de su tiempo: la magia, lo sobrenatural, la confianza en el hombre, lo engañoso de las apariencias, son temas frecuentes.
Se discutió durante mucho tiempo si Shakespeare fue el autor de los dramas que se estrenaron e imprimieron con su nombre o si fue una pantalla para otro autor que quería permanecer en el anonimato por razones particulares. Se propusieron varios nombres al respecto, ninguno comprobable, y la cuestión quedó de lado.
Este autor no inventó todos los argumentos de sus obras, sino que estos provienen a veces de textos de otros autores, mejorados por él, de la historia de su país o de leyendas. Entre 1580 y 1600 aparece una serie de obras históricas con el nombre común de “crónicas”, como la de Holinshed, que fue una de sus fuentes directas de información. Además de las fuentes literarias, es posible señalar la influencia de temas reales, contemporáneos del escritor, que él supo dramatizar.
Para Shakespeare el hombre es la sede de las luchas entre el bien y el mal y el drama es la expresión artística de esa lucha. La obra de teatro es concebida como la lucha entre un destino y un carácter que pretende destruir el orden, lucha en la cual el individuo es aniquilado por la justicia eterna que le castiga y restablece el orden. Los protagonistas de sus obras son “caracteres”, concebidos con la complejidad y posibilidades de cambio propias de un ser humano, no “tipos”, representantes de una pasión o virtud determinada.
El gusto por los elementos sobrenaturales, que estaba en todos los espectadores isabelinos, fue sabiamente explotado por el poeta. En las brujas, las hadas y fantasmas, se encarna un mundo maravilloso con una presencia efectiva en el mundo humano. En ese mundo creía Shakespeare y creían sus espectadores, que frecuentemente veían quemar brujas; creía hasta el mismo rey, Jacobo, que había escrito un tratado sobre demonología. Pero también el dramaturgo lo usa como recurso dramático allí donde lo necesita. También está lo maravilloso psicológico, en forma de alucinaciones, que es la manera dramática de expresar el desorden interior, la angustia o el miedo de sus personajes.                                      

Narrativa del siglo XX y presentación de Ray Bradbury

NARRATIVA DEL SIGLO XX

El acto de narrar es una actividad que ha acompañado al hombre desde su origen, activa su capacidad de observación e imaginación. Como cualquier otra manifestación artística del siglo, la narrativa refleja la crisis del concepto de "realidad" propia del siglo XX. Si bien subsisten todavía las novelas que procuran ser un reflejo lo más fiel  posible del mundo circundante, lo corriente es que el narrador busque objetivos muy distintos de los que se agotan en describir lo que puede verse cotidianamente.
Distinguimos entonces, a grandes rasgos, dos etapas:

HASTA EL SIGLO XIX
La novela de los siglos XVIII y XIX, plena de realismo social, aspiraba a reproducir de la manera más exacta la superficie de la existencia cotidiana, con el propósito de enjuiciar sus desajustes y conflictos. Partía de la confianza en un orden estable y definitivo, que sólo requería modificaciones parciales para mejorar.
El centro del interés narrativo de las novelas del siglo XIX son las acciones del protagonista, ubicado en un tiempo y espacio definidos, para insertarse en su sociedad en un intento de consolidar su situación o de mejorarla. A menudo el matrimonio es una vía para ello. La empresa del protagonista es propia de los valores individualistas y competitivos de la mentalidad burguesa. El interés del novelista estaba en recorrer la historia de modo lineal, con un criterio de causalidad entre los hechos, y apuntaba hacia el examen moral de la conducta. El argumento en general era previsible y verosímil.
A través de las novelas del siglo XIX se transmite la imagen de un mundo tranquilo, racional, ordenado, fundado en la transmisión de unas tradiciones y costumbres que tienen su origen en la sabia experiencia. Se creía aún en la posibilidad de alcanzar una verdad absoluta, universal, válida para todos los hombres. El novelista clásico puede dedicarse a pintar la sociedad en sus mínimos detalles o a la exploración psicológica del comportamiento humano. A esto hacía referencia el escritor Stendhal al definir a la novela como "un espejo que se pasea a lo largo de un camino":  puede reflejar lo que ocurre en los niveles más altos o más bajos de la realidad, pero siempre aspira a una imitación de la misma.
            En la novela clásica el lenguaje es simplemente un medio para describir el lugar de los sucesos, las acciones y los caracteres de los personajes. Es directo, sin ambigüedades o símbolos. El ambiente que rodea a los sucesos es en general contemporáneo al momento en que se escribe la novela; es un fondo histórico real para los acontecimientos ficticios pero creíbles en que se hallan comprometidos los personajes. El narrador es omnisciente ya que conoce todos los hechos acaecidos y puede meterse en la conciencia de sus personajes. En cuanto a la estructura, la novela clásica presenta un desarrollo lineal de la anécdota, en el que generalmente pueden distinguirse con claridad un planteo, un desarrollo y un desenlace. El tiempo respeta el orden cronológico de los sucesos.

DESDE EL SIGLO XX
Una profunda conmoción desintegró este sistema de apariencia tan sólida, especialmente cuando estalló la guerra de 1914. Se desencadenó un cambio profundo en la estructura narrativa, que rompió con las formas clásicas y transformó tanto los contenidos como las técnicas expositivas utilizadas.
La narrativa actual ha pasado de lo mimético a lo simbólico: nada de imitación de la realidad objetiva. Esto supone la sustitución de los escenarios conocidos por espacios imaginarios; a veces el narrador se instala resueltamente y desde un principio en una atmósfera inverosímil y absurda, sin que se sienta obligado a rendir explicación alguna.
La novela del siglo XIX tenía por tema, muchas veces, problemas particulares, limitados. En el siglo XX se ha sustituido lo exterior por lo interior, y fundamentalmente por lo inconsciente. Se explora la interioridad, el ensueño, el recuerdo. La trama, en lugar de una sucesión de acontecimientos, se transforma en una fluencia de asociaciones de ideas, se torna caótica, confusa, porque el destino humano se percibe como el reino de lo absurdo. En términos generales puede decirse que el hilo anecdótico tradicional de la novela realista ha desaparecido. Hay una visión de la realidad mucho más fragmentada. Desaparece el relato cuya tensión e intriga se concentraba en el desenlace que pudieran tener las ambiciones del protagonista y la estructura de la sociedad comienza a ser seriamente cuestionada.
Los personajes pierden la importancia que tenían como protagonistas, como individualidades, para convertirse en arquetipos dela conducta contemporánea, incluso llegando a ser antihéroes. Son reflejo del hombre gris, anónimo, cotidiano, que deambula por el mundo en busca de claves vitales. No son previsibles, tienen varias facetas y nos sorprenden al actuar: pueden elevarse a héroes en un capítulo para volver a la mezquindad en el siguiente. La novela del siglo XX trata no solo de los grandes acontecimientos de los personajes, sino especialmente los hechos menores, cotidianos, los pensamientos recurrentes. Muchas veces el protagonista de la narración ni siquiera es un ser humano, como ocurre en "La Metamorfosis", de Franz Kafka.
Hay un ahondamiento psicológico en los personajes. Aparece la técnica del monólogo interior, que consiste en la reproducción que el narrador hace, sin previo ordenamiento, de la fluencia de ideas y asociaciones de pensamientos, tal como se generan en su cabeza. La utilización de esta técnica genera una sensación de caos, porque al reproducir el torrente del pensamiento aparecen como simultáneos espacios, tiempos y motivos distintos.
El tiempo ya no es lineal, como en la narrativa del siglo XIX. Esto se relaciona con el creciente subjetivismo, que hace que no interesen el tiempo ni el espacio físicos, objetivos, sino como son vividos por los personajes de la narración. Lo que ahora interesa es el mundo interior. En el inconsciente el tiempo como dimensión cronológica pierde su significación; pasado, presente y futuro se viven alternativa, caprichosa y hasta simultáneamente. El tiempo no transcurre, se hace lento o realiza saltos.  
La narrativa de los últimos años se ha visto a menudo organizada como un "collage" de varias versiones de los acontecimientos narrados, de modo que hay varios narradores, cada uno de los cuales presenta los hechos desde su punto de vista. La voz en tercera persona, típica de la narrativa tradicional, deja paso a narradores equiscientes o infrascientes, con lo cual el receptor debe buscar por sí mismo la verdad o falsedad de las palabras o acciones de los personajes. Puede ocurrir, en especial como consecuencia de las insólitas estructuras narrativas, que el lector ya no encuentre al enfrentarse a una novela el viejo "placer de leer", que todo le resulte arduo y trabajoso. El escritor no conduce a quien lee hacia certidumbres indiscutibles, y los finales muchas veces no parecen tales. Umberto Eco ha definido el concepto de "obra abierta". Desde el punto de vista del significado, supone una multiplicación de los sentidos posibles, lo que obliga al lector a buscar su propio sentido de la obra, a ser un cómplice del escritor, y un creador él mismo.



NARRATIVA NORTEAMERICANA
            Resulta indiscutible la importancia del aporte norteamericano al cine, teatro y narrativa del siglo XX. Nos ubicamos en un país de grandes aglomeraciones urbanas, donde el éxito (muchas veces ligado a lo económico) es fundamental y donde predomina una visión pragmática que asocia lo verdadero con lo útil. Esta situación ha sido a menudo enjuiciada por sus escritores, en una literatura de protesta social que perdura hasta nuestros días.
            A comienzos del siglo XX surgen escritores que son a la vez periodistas que investigan temas enojosos para el gobierno. Se los llama “muck rakers”, revolvedores de basura, en obvia metáfora de su temática.
            La desilusión posterior a la primera guerra mundial trae consigo un grupo de escritores (como Ernest Hermingway o John Dos Passos) que se conocen como “generación perdida”. Los años veinte son los “años locos”, época de auge económico y comercial, de liberación femenina, de renovación del arte en general, años de euforia que terminan con el quiebre económico de 1929. A partir de allí la temática narrativa se orienta a temas sociales como la discriminación racial o étnica, reclamos obreros, consumismo alienante y otros. En este contexto va perfilándose poco a poco un nuevo tipo de narrativa, cuyo nombre encierra ya de por sí una contradicción:

CIENCIA FICCIÓN
            Se origina en el siglo XX pero tiene sus raíces en el pasado. El nombre une las ideas de ciencia (conocimiento racional, exacto, sistemático) y ficción (producto de la imaginación, elementos de fantasía).
            Es una rama de la literatura fantástica, también difundida en cine, TV, historietas. Propone una evasión del mundo real, plantea algo que escapa a las leyes lógicas y supone la intromisión de lo extraño, anormal o desconocido en lo cotidiano.
            Michel Butor la define como “una literatura que explora el campo de lo posible tal y como la ciencia nos permite vislumbrarlo”. Para Kingsley Amis es una “narración en prosa que trata acerca de una situación que no podría presentarse en el mundo que conocemos pero cuya existencia se basa en una hipótesis sobre un descubrimiento innovador de cualquier tipo, en el dominio de la ciencia y la tecnología, o aún de la pseudo ciencia y pseudo tecnología.”
            Propone un misterio, con explicación científica más o menos creíble. La ciencia ficción “soft” (blanda) es una narración de aventuras que puede tener errores y exageraciones científicas, en tanto la “hard” (dura) plantea personajes científicos y da explicaciones veraces de los hechos que narra. En general la ciencia ficción muestra la inquietud del hombre del siglo XX frente a los vertiginosos avances científicos. En ellas el tiempo esencial es el futuro; muestran qué futuro puede resultar de ciertas acciones humanas. Su héroe no se integra a la sociedad; hay una ruptura con la misma porque su búsqueda de nuevos valores implica la destrucción de la sociedad actual.

            En las décadas del 20’ y 30’ la literatura norteamericana se vio invadida por publicaciones populares y sensacionalistas llamadas “pulps” (hechas con papel barato, pulpa de papel, de ahí su nombre), que muchas veces se ubicaban en el espacio, con armas, monstruos y naves imaginarios, en historias sin base científica alguna, llamadas “space opera”. Después de la segunda guerra mundial desaparecen los pulps y surgen los “fanzines”, publicaciones de aficionados, de escaso tiraje y circulación limitada, cuyo tema era frecuentemente la ciencia ficción. Se crean clubes de escritores, congresos y premios dentro de este género. Los años 50’ y 60’ representan la época de oro de la ciencia ficción, con autores como Ray Bradbury, Isaac Asimov, Arthur Clarke y Theodore Sturgeon, entre otros.

6º: información sobre Gabriel García Márquez

LATINOAMÉRICA: Cuentos y novelas del siglo XX

EL REGIONALISMO
   Las primeras décadas del siglo XX comenzaron para Latinoamérica con el auge del regionalismo, cuya vigencia va  hasta aproximadamente 1940.
   La novela regionalista presenta personajes unidos a la tierra que habitan: el campesino, el indígena, por ejemplo. Los temas suelen ser problemas sociales, como el conflicto entre civilización y barbarie, la denuncia de la opresión económica, la protesta contra la situación extrema de los trabajadores. Una de las presencias más fuertes y avasallantes es la de la Naturaleza, que llega a ser más importante a veces que el hombre mismo. No hablamos aquí de la visión romántica de una naturaleza tranquila, armoniosa e idealizada, sino de una visión realista, que la ve cargada de posibilidades de destrucción.
 
LA NUEVA NARRATIVA
   Poco a poco la narrativa regionalista va dejando paso a una forma nueva, con conciencia de ser artística. Los ámbitos en que se ubicarán las obras son generalmente urbanos y hay una importante presencia de elementos fantásticos, explicados o no, y una apertura a nuevos temas, ligada al afán de experimentación de la literatura del siglo XX. Los personajes se complejizan y enriquecen interiormente, mientras que los narradores se van alejando de la omnisciencia para fundirse con el protagonista o dividirse en varios puntos de vista.
   El hecho de que estos cambios se comiencen a producir hacia 1940 no es casual; varios acontecimientos pueden contribuir a explicarlo. Al producirse la Segunda Guerra Mundial se interrumpió la llegada de material europeo a nuestro continente, y por otra parte la Guerra Civil Española hace que vengan a instalarse muchos intelectuales y artistas valiosos, se fundan editoriales y revistas, se abren museos y bibliotecas, y se aprecia un crecimiento en el “mercado” de lectores: cada vez se alcanza un mayor nivel de alfabetización, lo que facilita su acceso a los textos literarios.
 
EL “BOOM” DE LA NARRATIVA LATINOAMERICANA
Es una denominación que deriva del marketing que indica el alza brusca de las ventas de un producto. Se trata de un fenómeno de los años sesenta, a la vez literario y comercial. Literario, porque aparecen obras y autores de indiscutible calidad, pero también comercial, porque las editoriales comienzan a presionar a los escritores para aumentar su productividad. Este momento de auge se considera en general terminado hacia 1972, año en que se produce la crisis de las democracias y el inicio de dictaduras militares en muchos de nuestros países.
Entre los autores más importantes están Julio Cortázar (argentino), Carlos Fuentes (mexicano), Gabriel García Márquez (colombiano), Mario Vargas Llosa (peruano), José Donoso (chileno), Juan Rulfo (mexicano), Juan Carlos Onetti (uruguayo) y Augusto Roa Bastos (paraguayo).
  Un tema de frecuente discusión entre ellos, nunca resuelto del todo, es el de la posición que debería adoptar el intelectual frente a la política. Para Mario Benedetti, por ejemplo, el deber fundamental es incrementar la conciencia revolucionaria latinoamericana y quien no lo hace es cómplice y “sostenedor de los privilegios y la corrupción del sistema capitalista burgués”. Vargas Llosa y Jorge Luis Borges, en cambio, sostienen que la literatura funciona como algo autónomo, independiente de su contexto económico, político o social. Una postura distinta y singular es la de Cortázar: “la novela revolucionaria no es solamente la que tiene contenido revolucionario, sino la que busca revolucionar la novela misma”.
 
REALISMO MÁGICO
Se ha dicho que en nuestra literatura conviven una cosmovisión realista y otra fantástica, como parte de un conjunto de opuestos que constituyen la narrativa latinoamericana.
El realismo mágico recibe influencias de las literaturas de vanguardia, especialmente del surrealismo. Se caracteriza por la combinación de lo realista y lo fantástico, la transformación de lo real en irreal, la deformación de los conceptos de tiempo y espacio. Lo maravilloso americano surge de una inesperada alteración de la realidad, que permite observar las cosas desde ángulos insospechados.
García Márquez: “La América Latina es así. Totalmente fantástica, aún en la vida corriente. Es el continente de la imaginación extravagante, del delirio, de la soledad quimérica y alucinante. Mis personajes son verdaderos en la medida en que reflejan esta realidad fantástica”. “Vivimos en un continente donde la vida cotidiana está hecha de realidades y mitos, y nosotros nacemos y vivimos en un mundo de realidades fantásticas”.

GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ: SU OBRA
“Las novelas son como los sueños. Como los sueños, están construidas con fragmentos de la realidad, pero que terminan por construir una realidad, nueva y distinta. Así es que son mis novelas. Son experiencias elaboradas y personajes armados con pedazos de unos y otros, de seres que uno ha conocido. Lo mismo los hechos y los ambientes” (Gabriel García Márquez)
Crea un mundo narrativo en el que fácilmente pasamos de lo real a lo fantástico. Su obra ha sido vista por algunos críticos como una metáfora de la condición humana; otros destacan como elemento fundamental el intento de explorar la situación latinoamericana. Se ha dicho que el ser periodista en Colombia, Venezuela, Europa y los Estados Unidos fue para él un saludable ejercicio diario y una preocupación por el arte narrativo. Allí se disciplinó y aprendió a combinar la objetividad del reportero con los hallazgos imaginativos del creador.
EL ESTILO
Se destaca su extrema concisión, quizá herencia de su labor como periodista o influencia de los narradores norteamericanos. Jamás descuida el lenguaje: el giro breve, la exactitud, la ausencia de adornos, configuran su pureza de estilo así como su lenguaje limpio y preciso.
UNIDAD
La mayoría de sus obras presenta personajes que se repiten, aparecen y reaparecen: situaciones similares, ámbitos iguales, la misma lluvia, el mismo calor. Hay numerosos elementos recurrentes que son como un puente entre una novela y otra. Esto le da al conjunto un aire de “saga”, de unidad.
EL ESPACIO
Siempre nos remite al trópico.  El calor, húmedo y viscoso o sofocante y reseco, ocupa en sus cuentos el sitio de un elemento omnipresente. Hay un “desencantamiento consciente del trópico”, que revela una aridez, una pobreza, una trivialidad incolora, polvorienta e insoportable.
   Salvo excepciones, sus obras se ubican en Macondo o en “el pueblo” innominado. Macondo es un lugar de intenso calor, cenagoso,  lleno de historias fantásticas, magia, leyendas. Sus habitantes viven en la soledad y el aburrimiento, alimentando viejos odios. Parece detenido en el tiempo. “El pueblo” parece más real que Macondo. Los pobladores, frustrados y solitarios, viven dominados por el rencor, la desconfianza, las murmuraciones.
LOS PERSONAJES
   Tienen como característica común la soledad, que llevan hasta la muerte. Son pobres y viven en condiciones sociales difíciles. García Márquez pretende entender el porqué del destino de sus pequeños personajes pueblerinos, encontrar la clave que explique sus vidas. Por lo general, sus personajes femeninos son fuertes, sólidos, más adaptados a la realidad que los hombres. En cambio, sus personajes varones son soñadores, propensos a la ilusión vana, débiles y caprichosos, aunque a veces sean capaces de un acto de grandeza. Encuentran en las figuras femeninas refugio y consuelo, estableciéndose un vínculo de dependencia afectiva.
LA VIOLENCIA
   Aparece siempre y de diferentes formas, como reflejo de la que ha vivido y vive Colombia. Se da en relación con la opresión política, y aparece integrada a la vida de los personajes, sin que ellos lo adviertan. Pocas veces aparecen escenas de violencia desatada: por lo general es una presencia agazapada. Los relatos transcurren en las treguas, donde la violencia surge como cicatriz del pasado.

Crónica de una muerte anunciada (link)

http://biblio3.url.edu.gt/Libros/cromuerte.pdf

5º año: Propuesta de trabajo extra

5º año: Propuesta de trabajo extra para aquellos que faltaron al escrito o les fue mal en el mismo. No es obligatoria, pero sería deseable que la pudieran hacer y entregar en el correr de este mes. Individual, para entregar y a mano.
1) Principales aspectos de la vida y obra de William Shakespeare.
2) "Macbeth": información general sobre la obra (por ejemplo, fecha de publicación, temas, argumento, personajes principales, ubicación espacial y temporal).
3) Resumen del acto I escena por escena. Breve, no más que cuatro o cinco renglones por escena.

Propuesta para el segundo parcial de 6° año.

Propuesta para el segundo parcial de 6° año.
1. ESCRITO
Habrá una instancia de evaluación escrita que dependerá de la última calificación del estudiante, en el mes de setiembre. Si ella es 1, 2, 3 o 4 deberá preparar tres autores y textos, si es 5, 6 o 7, dos textos, y si es superior preparará solo uno.
Los autores propuestos son los estudiados en la segunda mitad del año, es decir Borges, Bradbury y García Márquez.
Cabe aclarar que esta modalidad de prueba diferenciada no busca castigar a quien hasta ahora no ha alcanzado una buena calificación sino, por el contrario, premiar a quien por su esfuerzo y/o capacidad ha tenido un buen desempeño en los primeros siete meses del año lectivo.

2. TRABAJO AUDIOVISUAL
Esta instancia será de carácter opcional para los grupos de Medicina y obligatoria para los de Arte y Expresión. En ambos casos la nota del trabajo audiovisual se promediará con la del escrito. Esta se realizará en forma individual o grupal, con un máximo de cuatro integrantes, que pueden ser de diferentes clases, si lo desean (6°AE1, AE2, CB1 y CB2).
La propuesta es elegir una obra de teatro del siglo XX creada por algún autor que esté en el programa de la materia (Anton Chéjov, Henrik Ibsen, Luigi Pirandello, Berltolt Brecht, Eugene Ionesco, E. O’Neill, T. Williams, A. Miller , S .Beckett, F.G. Lorca) y crear, a partir de ella, una obra nueva, que puede ser: un corto, una animación, una recreación fotográfica, una representación teatral, un audiotexto u otra forma de expresión artística, previa consulta con la profesora.
El plazo para presentar esta parte de trabajo es el mes de Octubre.
A modo de ejemplo, quedan colgados en el blog y la página Fb. algunos textos que pueden utilizar. No importa si varios subgrupos se basan en la misma obra.
Por cualquier consulta: laprofedelit@gmail.com
¡Suerte, y a sacar lo mejor de todos!
Ps: se agradece difusión en los grupos de cada una de las clases.

Propuesta para el segundo parcial de 5º año

Propuesta para el segundo parcial de 5º año.
1. ESCRITO
Habrá una instancia de evaluación escrita que dependerá de la última calificación del estudiante, en el mes de setiembre. Si ella es 1, 2, 3 o 4 deberá preparar tres autores y textos, si es 5, 6 o 7, dos textos, y si es superior preparará solo uno.
Los autores propuestos son los estudiados en la segunda mitad del año, es decir Dante, Shakespeare y Cervantes. Según cuanto hayamos dado de cada uno la docente elegirá qué autor/es le tocará preparar a cada grupo.
Cabe aclarar que esta modalidad de prueba diferenciada no busca castigar a quien hasta ahora no ha alcanzado una buena calificación sino, por el contrario, premiar a quien por su esfuerzo y/o capacidad ha tenido un buen desempeño en los primeros siete meses del año lectivo.

2. TRABAJO AUDIOVISUAL
La nota del trabajo audiovisual se promediará con la del escrito. Esta se realizará en forma individual o grupal, con un máximo de cuatro integrantes, que pueden ser de diferentes clases, si lo desean (2DA1 y 2).
La propuesta es elegir un fragmento de uno de los textos que hemos dado en el curso y crear, a partir de él, una obra nueva, que puede ser: un corto, una animación, una recreación fotográfica, una representación teatral, un audiotexto u otra forma de expresión artística, previa consulta con la profesora.
El plazo para presentar esta parte de trabajo es el final del mes de Octubre.
Por cualquier consulta: laprofedelit@gmail.com
¡Suerte, y a sacar lo mejor de todos!
Ps: se agradece difusión en los grupos de cada una de las clases

Obra para el segundo parcial de 6°: "Contratación de mano de obra", de Brecht

“TERROR Y MISERIA EN EL TERCER REICH”       Bertolt Brecht
CONTRATACIÓN DE MANO DE OBRA

Vienen los que dan trabajo.
Un hombre es un escarabajo
Que ellos pinchan sin pudor.
Ha de fecundar la tierra
Y su máquina de guerra
Con su sangre y su sudor.

Spandau, 1937. Un obrero, al volver a su vivienda, encuentra a su vecina.
LA VECINA: Buenas noches, señor Fenn. Quería pedirle prestado a su mujer un poco de pan. Ha salido un instante.
EL HOMBRE: Con mucho gusto, señora Dietz. ¿Qué le parece el empleo que he conseguido?
LA VECINA: Sí, ahora todos tienen trabajo. Está usted en las nuevas fábricas de motores ¿no? ¿Allí fabricarán bombarderos?
EL HOMBRE: Cada vez más y más.
LA VECINA: Los necesitan en España.
EL HOMBRE: ¿Por qué precisamente en España?
LA VECINA: Se dicen tantas cosas sobre lo que se envía allí. Es una vergüenza.
EL HOMRE: Tenga cuidado con lo que dice.
LA VECINA: ¿Está usted también con ellos?
EL HOMBRE: Yo no estoy con nadie. Hago mi trabajo. ¿Dónde se habrá metido Martha?
LA VECINA: Ah, quizá tendría que prepararlo [el pan]. Es posible que sea algo desagradable. Cuando entré, estaba aquí precisamente el cartero, y había dado una carta a su mujer que la había trastornado. Pensé si no sería mejor que pidiera pan a los Schiermann.
EL HOMBRE: Vaya. (Llama) ¡Martha!
Entra su mujer. De luto.
EL HOMBRE: ¿Qué te pasa? ¿Quién ha muerto?
LA MUJER: Franz. Ha llegado una carta.
Le da una carta.
LA VECINA: ¡Santo Cielo! ¿Qué le ha pasado?
EL HOMBRE: Ha sido un accidente.
LA VECINA: (Desconfiada.) ¿Era aviador, no?
EL HOMBRE: Sí.
LA VECINA: ¿Y tuvo un accidente?
EL HOMBRE: En Stettin [Pomenaria Occidental, actual Polonia]. En un ejercicio nocturno en el campo de maniobras, dice aquí.
LA VECINA: ¡No ha sido un accidente! No me pueden venir con esa historia.
EL HOMBRE: Sólo le digo lo que dice aquí. La carta es del Estado Mayor del Campo.
LA VECINA: ¿Y él les escribía últimamente? ¿De Stettin?
EL HOMBRE: No te pongas así Martha [de luto]. No sirve de nada.
LA MUJER: No, lo sé.
LA VECINA: Era tan simpático su hermano. ¿Les preparo café?
EL HOMBRE: Sí, si no le importa señora Dietz...
LA VECINA: (Buscando un caharro.) Una cosa así es siempre de golpe.
LA MUJER: Puedes lavarte tranquilamente, Herbert. A la señora Dietz no le importará.
EL HOMBRE: Para eso hay tiempo.
LA VECINA: ¿Y él les escribía desde Stettin?
EL HOMBRE: Sus cartas venían siempre de Stettin.
LA VECINA: (Mirándolo significativamente.) Ah, ¿Pero estaría en el Sur?
EL HOMBRE: ¿Cómo que en el Sur?
LA VECINA: Lejos, en el Sur, en la hermosa España.
EL HOMBRE: (Al ver que su mujer vuelve a sollozar.) ¡Cálmate, Martha! No debería hablar así, señora Dietz.
LA VECINA: Sólo quisiera saber qué dirían en Stettin si fuera usted a buscar el cadáver de su cuñado.
EL HOMBRE: No iré a Stettin.
LA VECINA: Todo lo tapan muy bien. Consideran una heroicidad que no se sepa nada. Uno de la alcaldía se jactaba de lo inteligentemente que ocultan su guerra. Cuando derriban a un bombardero de esos y los de dentro saltan en paracaídas, los de los otros bombarderos les disparan en el aire con ametralladoras, a los suyos, para que no puedan decir a los rojos [los Republicanos españoles] de donde vienen [Alemania].
LA MUJER: (Poniéndose mala.) Dame agua, Herbert, quieres, me siento muy mal.
LA VECINA: La verdad es que no quería trastornarla más, pero ¡cómo lo tapan todo! Saben muy bien que es un crimen y que tienen que ocultar su guerra. Incluso aquí. ¡Un accidente en unos ejercicios! ¿Qué ejercicios? ¡Ejercicios de guerra!
EL HOMBRE: Por lo menos no hable tan fuerte. (A su mujer.) ¿Te sientes mejor?
LA VECINA: También usted es de los que callan como un muerto ¡En esa carta tiene la prueba!
EL HOMBRE: ¿Quiere callarse de una vez?
LA MUJER: ¡Herbert!
LA VECINA: Sí, ¡qué me calle de una vez! ¡Porque ha encontrado trabajo! ¡Pero su cuñado también! Precisamente ha tenido un "accidente" con una cosa de esas que producen en la fábrica de motores.
EL HOMBRE: Eso es demasiado, señora Dietz. ¡Dice que trabajo en cosas de esas! ¿Y en qué trabajan los otros? ¿En qué trabaja su marido? ¿En lámparas, no? ¿Y eso no es para la guerra? ¡Es sólo para iluminación! Pero ¿para qué es la iluminación? ¿Qué es lo que ilumina? ¿Se iluminan los tanques? ¿O los buques de guerra? ¿O una cosa de esas? ¡Él sólo hace lámparas! Dios Santo, ¡no hay nada ya que no sea para la guerra! ¿Dónde voy a encontrar trabajo si me digo: ¡pero que no sea para la guerra!? ¿Tendré que morirme de hambre?
LA VECINA: (Apocada.) Yo no digo que tenga que morirse de hambre. Naturalmente que tiene que aceptar el trabajo. Hablo sólo de esos criminales. ¡Es una bonita contratación de mano de obra!
EL HOMBRE: (Seriamente.) Y tú tampoco debes andar por ahí de negro. No les gusta.
LA VECINA: Lo que no les gustan son las preguntas que hacen.
LA MUJER: (Tranquila.) ¿Crees que debo quitarme el luto?
EL HOMBRE: Sí. Si no, me quedaré sin trabajo en seguida.
LA MUJER: Pues no me lo quitaré.
EL HOMBRE: ¿Qué quieres decir?
LA MUJER: Que no me lo quitaré. Mi hermano ha muerto. Llevaré luto por él.
EL HOMBRE: Si no tuvieras ese vestido, porque lo compró Rosa cuando murió mi mdre, no podrías vestirte de luto.
LA MUJER: (Chillando.) ¡Nadie me impedirá que lleve luto! Si ellos lo han sacrificado, yo debo poder llorar al menos. ¡Nunca ha habido nada parecido! ¡Nunca se ha visto en el mundo algo tan inhumano! ¡Son unos verdaderos criminales!
LA VECINA: (Mientras el hombre, mudo de espanto, sigue sentado.) ¡Señora Fenn!
EL HOMBRE: (Roncamente.) Si hablas así, nos pasará algo peor que perder mi puesto.
LA MUJER: ¡Que se me lleven! También tienen campos de concentración para mujeres. ¡Que me metan en uno, porque a mí no me da igual que maten a mi hermano! ¿Qué se les ha perdido en España?
EL HOMBRE: ¡Deja de hablar de España!
LA VECINA: ¡Se va a buscar un disgusto, señora Fenn!
LA MUJER: ¿Vamos a tener que callar para que no te quiten el puesto? ¿Porque moriremos si no fabricamos sus bombarderos? ¿Y para morirnos luego de todos modos? ¿Como Franz? A él también le han buscado un puesto. A un metro bajo tierra. ¡También aquí hubiera podido tener ese puesto!
EL HOMBRE: (Quiere cerrarle la boca.) ¡Cállate! ¡Eso no sirve de nada!
LA MUJER: ¿Qué sirve entonces? ¡Haz algo que sirva!


Traducción de Miguel Sáenz.

Obra para el segundo parcial de 6°: "Viejo smoking", de Magnabosco

VIEJO SMOKING    Ana Magnabosco

“Premio FLORENCIO 1988, a “Mejor texto de Autor Nacional”.

La acción se desarrolla en una habitación del ex hotel Colón. Su ambientación es ruinosa y en extremo miserable. Se supone la falta de luz eléctrica. Los "muebles" son: una enorme pila de trapos, a manera de cama, dos banquitos de restos de madera podrida, una pequeña mesa descalabrada, que tiene en lugar de
una de las patas, el armazón de un enorme y antiguo paraguas. Los demás utensilios, surgirán del "aparador": gran caja de cartón, en la que habrá toda suerte de restos de cosas inútiles, que serán revueltas y vueltas a colocar, cada vez que la protagonista busque algo en ella. Por todas partes, viejas fotos y almanaques de
Carlos Gardel.

Personajes:
CHICHÍ - (Muchos años. Edad indefinida)
CARLOS GARDEL - (Totalmente de blanco, es un fantasma)
VANESSA - (20 años)
Efectos sonoros:
Cacho – (Voz, desde afuera)
Bebé - (De plástico, llorará de vez en cuando)
Intrusos - (Voces y ruidos fuera de escena)

Esta obra incluye los siguientes tangos cantados por Carlos Gardel: “Volver”, “Viejo
Smoking”, “Golondrinas”. (El actor hace Playback sobre los temas)

Es una helada noche de invierno, faltan cinco minutos para que se inicie el día 24 de junio.  Chichí se pasea tiritando, envuelta en trapos. Hay cabitos de velas encendidos, en varios puntos de la habitación. Sobre la mesa están preparadas 24 velas blancas de cera y 24 rosas rojas de plástico.

VANESSA – (Golpeando afuera) ¡Abrime, Chichí! ¡Abrí, querés! ¡Dale vo!
CHICHÍ – ¿Quién es?
VANESSA – ¿Pero quién va' ser? Soy yo. ¡Abrime querés!
CHICHÍ – "Yoses" hay muchos... ¿Vo quién sos?
VANESSA – ¡Pero la gran pucha! La Vanessa soy, la Vanessa ¿quién más va' ser? Dale que me estoy "miando" acá afuera. ¡Abrí querés!
CHICHÍ – (Va hasta la caja y saca una pelela esmaltada, luego abre)
VANESSA – Pero ché... ¿A que le tenés miedo vo? ¿Al sátiro violador?
CHICHÍ – (Ofreciéndole la pelela) Tomá nena, agachate por ahí...
VANESSA – (Ostentando ante la otra su atuendo de prostituta, sonríe) Guardate eso, nomás era un decir... (Se alisa las medias hasta los muslos, se mira los zapatos de taco finísimo) Aunque con estas medias... francesa son... regalo del Cacho... me tiene atendida ¿no?
CHICHI - (No contesta, mira de reojo las medias de la otra. La sacude un chucho de frío)
VANESSA - Aunque acá hace tanto frío como afuera... ¡si vieras el chijete que corre pa' abajo por Sarandí!
CHICHI – Siempre se hace un "tobernillo" por ahí.
VANESSA – (Riendo) Pero no, bruta, se dice torbenillo, torbe, torbe... ¿No fuiste a la escuela vo?
CHICHI – Un poco, algo sé...
VANESSA – Claro que una, ¿viste?... de tanto conocer gente que habla bien algo se te va similando... encorporando, que le dicen.
CHICHI – Ah... mirá vo.
VANESSA – Bueno yo venía pa' saber si tenés todo pronto.
CHICHI – (Le muestra la mesa arreglada para el ritual) Mirá...
VANESSA – ¡Lo parió que te la gastaste! Ahora te queda nomás esperar...
CHICHI – Decime... ¿a vos te parece que vendrá?
VANESSA – Seguro. La cosa es que tengas fe, como dice el Pae Inacio. ¿No vas a la macumba vo?
CHICHÍ – (Asiente con una sonrisa, los ojos perdidos)
VANESSA -¿Qué es lo que repiten siempre? Hay que tener fe (la recorre un escalofrío) ¿No tendrás algo fuerte, que caliente?
CHICHÍ – (Repite como para sí) Tengo fe. Tengo fe.
VANESSA – Yo digo algo de chupe, vo... algún vinito o algo así.
CHICHÍ - (Va hasta la caja y saca una botella de champán)
VANESSA – ¿Y eso? (forcejea para quitársela y verla bien. No lo consigue) Pará... champán... del bueno... ¿es francés?
CHICHI – (Abraza la botella) Lo tengo para ÉL.
VANESSA – ¡Pero que culo tiene el tipo ese...!
CHICHÍ – (La mira sin entender)
VANESSA - (Ante el desconcierto de Chichí) Ta' bien. Lo mejor que hacés, mirá. ÉL se merece lo mejor.
CHICHI – Mirá lo que conseguí. (Contenta saca dos copas de platina)
VANESSA – ¡Pah! ¿Las afanaste?
CHICHÍ – Yo no, la Gloria.
VANESSA – ¿Cuál Gloria?
CHICHÍ – Una media chueca, que limpia el banco grande, el de la otra esquina.
VANESSA – Ah... no es del ambiente. Es una sirvienta.
CHICHI – Sí, pero empleada de banco. La cosa es que parece que los banqueros esos,
tienen unas kinetes...
VANESSA – ¡Kechenetes, bruta, kechenetes!
CHICHI – Bueno, eso, en las keches esas... brindan y se chupan y ella me trajo... porque yo pa` invitar… lo hago bien, no es cosa de andar quedando a lo pobre.
VANESSA – (Mirando la miseria a su alrededor) Y si, la verdá...
CHICHI – (Saca de la caja dos vasos diferentes y una botella con vino) Vamo a sacarno el frío.
VANESSA- (Toma una de las copas)
 CHICHÍ – (Indignada se la quita) ¿Tas mal vo? ¡Dos hora, me la pasé lustrándolas! (levanta un trapo del suelo) Y con esto... terciopelo del bueno… yo conozco, porque a falta de agua hay que darle trapo, vos bien sabés...
VANESSA – (La recorre un chucho de frío) Bueno, serví en lo que sea.
CHICHI – (Sirve el vino, se sienta y le señala a Vanesa un cajoncito) Sentate.
VANESSA – (Apoyando una pierna en el cajoncito, empina el vaso) No puedo, están por desembarcar una camada de chinos.
CHICHI – Tonce con razón. ¡Hay trabajo! La Zuly me dejó el gurí.
VANESSA – (Mirando hacia los trapos donde está dormido el niño) ¿Jode?
CHICHI – Duerme.
VANESSA – (Sonríe con ternura) ¿Son lindos, no? Pero a mí no me ensartan, ni loca. ¿Vo sabés el hambre que te agarrás, cuando la barriga te llega acá? ¿Quién te levanta en esos mese, me querés decir?
CHICHI – Y... la que quiera culo, que pida pescado... ¿o no era así? La que quiera...
VANESSA – (Carcajada) Vo sos un pan, Chichí, pero estás más loca que las cabras.
CHICHI – ¡Shh...! Qué me lo vas a despertar.
VANESSA – Pa´eso, nosotros con el Cacho vamo a juntar unos pesos. Porque yo me quiero casar por el registro y todo... de capelina, así como con un tul que caiga...
CHICHI – ¿De blanco te vas a ir?
VANESSA – Lo tengo visto en una revista, porque teniendo plata todo se puede. Por eso te digo, vos sos una boba, Chichí. Podías estar echada pa´tras con esa guita... si quisieras. Si quisieras te darías toditos los gusto.
¿Vo sabés lo que son tres mil dolar?
CHICHI - (Levanta los hombros. Ella no sabe ni le importa)
VANESSA - No, qué vas a saber. Si te hicieras la idea ya lo habrías vendido.
CHICHI – ¿Te parece que vendrá?
VANESSA – Seguro que viene y todo porque vo no querés vender...
CHICHI – ¿Cómo? ¿Qué decís ché...?
VANESSA – No... pará, pará... lo que yo digo... vo no me entendiste bien. Yo te quiero ayudar Chichí. El tipo este es un loco fino, de guita. Sabe de antigüedades... yo le comenté lo de la marca del smoking y la firma bordada y me dijo que sí, que tiene que ser. ¡No sabés como se puso! ¡Ese mismo día quería venirlo a ver!
CHICHI – Es lo único que tuve en la vida. Solamente a ÉL, se lo voy a entregar.
(Se escuchan ruidos y voces lejanas. Ella se atemoriza, se pone en guardia) ¿Habrá pasado algo?
VANESSA – No. ¿Pero dónde vivís vo? Son unos que desalojaron hoy. Tan acá abajo, con todo tirado en la vereda. Yo te doy un consejo: vo vendé y te hacés una plata pa´ pasarla bien, Chichí.
CHICHI – Pobre gente... con este frío...
VANESSA – Pero ¿y a vo que te importa? Cada cual tiene su propio problema. (Se pone a revolver los trapos de Chichí) A ver… ¿en dónde lo guardás? ¿No me lo mostrás ora vez?
CHICHI – A mí me dan lástima igual… aunque vas a ver… dentro de un rato alguien de aquí les dice que soy vieja y sola y me vienen a… me sacan la pieza vas a ver…
VANESSA- ¡¿Pero dónde lo tenés metido?!
 CHICHI – Vas a ver…por eso yo tengo todo guardado.
VANESSA- (Sigue revolviendo, buscando entre los trapos)
CHICHÍ- (También revuelve en otro lugar de la escena hasta encontrar una gran cuchilla de cocina, que levanta en alto)
VANESSA – (Instintivamente levanta los brazos) ¡No, Chicha, pará… yo no te lo pensaba afanar!
CHICHI - (Le hace señas de silencio)
VANESSA – (Baja los brazos con un suspiro de alivio)
CHICHI – Alguno viene... (Se escuchan algunos ruidos y después golpes)
CHICHÍ – (Blandiendo la cuchilla) ¡Al que se meta lo mato sin preguntar!
VOZ – ¡Pero callate vieja! ¿No viste a la Vanessa? (Chichí va a contestar y Vanessa le hace señas desesperadas)
CHICHI – (Mirando pícara a Vanessa, dice con voz de dulce abuelita) Nooo... por aquí no pasó...
VOZ – Si la llegás a ver, decile que le voy a reventar la jeta a patadas. Los chinos se están yendo con cualquier negra...
CHICHI – Ta bien Cacho, le digo.
VANESSA - (Le hace señas desesperadas: ella no está ahí.
CHICHÍ - Si la llego a ver... le digo, Cacho…
VANESSA – (Consulta su enorme reloj)
CHICHÍ - ¿Qué hora es?
VANESSA - (Le hace señas de silencio y la lleva hacia la mesa. Le dice en un susurro) Casi las doce. Mirá por el balcón si lo ves salir.
CHICHÍ – No puedo. Si son las doce tengo que prender las velas, así me dijo el Pae... a las doce.
VANESSA – ¡Mirá te digo!
CHICHÍ – (Intenta encender un fósforo) Puede venir, es la hora...
VANESSA – (Le quita la caja y casi arrastrándola al balcón) Se levanta tarde. No viene hasta el mediodía.
CHICHÍ – ¿Cómo?
VANESSA – Que mires... después te explico... este... ¡Ay! ¡este me mata en serio!
CHICHI – (Mira por el balcón) Va cruzando… (Mira a Vanessa interrogante) ¿Vo sabés la hora que va venir ÉL?
VANESSA – Nooo…gracias, vo. Perdoná... yo me voy... puede ser que todavía agarre algún chino. (Saliendo) Chau... tené fe... y que Dios te ayude Chichí.
CHICHÍ- queda un instante desconcertada, reacciona al ver las velas. Las enciende, saca los vasos, acomoda las rosas y la mesa y se pone a mirar hacia arriba esperando. Se asusta terriblemente cuando, en el silencio, comienza a llorar el bebé. Lo levanta y lo acuna hasta que lo calma. Está totalmente abstraída acunando con monosílabos al niño, cuando se comienza a oír, acercándose, la voz de GARDEL cantando “Volver”.
GARDEL - Entra a escena envuelto en una luz especial, que se mantendrá todo el tiempo, mientras él esté presente. Canta el tango para el público sin advertir a CHICHÍ, hasta que finaliza y da unos pasos observando la habitación.
CHICHÍ – (Que ha estado con la boca abierta por la sorpresa, aferrada al niño, temblando, lo deja sobre los trapos) Vino... vino...
GARDEL – (Acercándose) “Criollita de mi pueblo/ pebeta de mi barrio.”
CHICHÍ – ¿Quién... yo?
GARDEL – (Con su mejor sonrisa intenta besarle la mano)
CHICHÍ – ¡No! (Oculta la mano asustada) Perdone... pero hace días que no me lavo... aquí no hay agua ¿vio? (Se lleva la mano a la mejilla emocionadísima)
GARDEL – (Va hasta la mesa y tomando una de las rosas; se la ofrece diciendo:) “Criollita flor de mis pampas/ traigo flores pa´ adornarte/ y un canto para arrullarte/ en mis noches de cantor-“
CHICHÍ – ¿A mi? A la Chichí? ¿Yo?
GARDEL – ¿Cómo estás Chichí?
CHICHÍ – (Emocionadísima) Bien… gracia. (Intenta devolverle la flor; como Gardel no la toma, ella la pone de nuevo en la mesa) Las flores son pa´usté. Las compré pa´usté... disculpe que son de plástico... son el sin... sin... bolo, o algo del amor... así me dijo el Pae, el que me explicó cómo hacer pa´que usté viniera, ¿vio? Yo tenía miedo que no sirviera, porque el Pae me dijo que… que las rosa fueran naturales... usté perdone... pero salen un güevo. ¡Ay! ¡perdone! Toy tan nerviosa y encima estoy loca y bruta...
GARDEL – “Siempre sueña con otros caminos/ la brújula loca de tu corazón.”
CHICHÍ – Usté habla tan lindo Mago... y yo... no sé… (Se acerca como para tocarlo, pero no se atreve) Tiene como una luz que lo alumbra... y a mí como que no me sale nada para decirle... ¿Me deja apagar las velas?
GARDEL – (Sonríe y le hace un gesto galante de aprobación)
CHICHÍ - (Sopla algunas) Me sirven pa´ después... pa´ otro día. (De pronto cae en la cuenta de que Gardel está ahí y dice casi gritando) ¿Pero usté es deverdá? ¿Yo estoy loca, no? Si usté está conmigo, toy loca...
GARDEL – “Uno a veces se defiende / del dolor para vivir.”
CHICHI – (Asombrada) ¿A usté también le pasa?
GARDEL – (Da una vuelta, mira hacia arriba reconociendo la habitación) “Hoy puedo ya mirar con mucha pena / lo que otros años miré con ilusión.”
CHICHI – Se está acordando, ¿no?
GARDEL – ¡El Colón!
CHICHI – Sólo el rico podía venir acá. Aunque yo estuve...
GARDEL – (Mira el techo, las paredes. Se da vuelta con una sonrisa interrogativa, esperando la explicación)
CHICHÍ - Mi madre fue sirvienta de aquí. La última vez que usté se quedó, todas se peleaban por limpiarle el cuarto. Tonce el patrón armó un sorteo... mire... ¡fue más grande que sacarse la lotería! En este sitio está a cama, en este lugar ta el sofá de seda amarillo... suavecito así... pa´ pasarle la mano... y aquí... ¿se recuerda? Aquí mismo donde estoy parada... ¿vió que linda? La mesita de cristal con el florero... así... y el perfume... de las flores desas que usan los millonario.
GARDEL- (Sonríe, enciende un cigarrillo, observa el cuarto, a la vez atento al relato de CHICHÍ)
CHICHÍ - La cama es preciosa, ¿vió? Mi madre entró... miró todo como así... después agarró la almohada... la olió... y se sentó a llorar. ¡Mire que es grande usté! Yo medio que me asusté, porque era chica... yo vine con ella ese día. Me metieron por la puerta del costado… la del servicio. Ella me dijo: ¡Abrí lo sojos Chichí, que deste día no te vas a olvidar nunca! Tenía razón. Nunca... nunca... Y usté ¿se recuerda?
GARDEL – “Acuden a mi mente recuerdos de otros tiempos / de los bellos momentos que antaño disfruté.”
CHICHÍ – (Señalando un punto arriba) Eso viene a ser como lo único que queda del cuarto. ¡Ta lindo el...! ¡Hay! ¿Cómo es que dice la Zully? Él... el frisco, ¿no? Vio que tiene angelitos y uvas y hoja... y más hoja y eso como fuente, con otras uvas que caen como ¿así...? ¡Si lo tendré mirado al frisco! ¡Lástima que la fruta sea pura piedra! ¡Que si no...!
GARDEL – “Fiera venganza la del tiempo / que me hace ver desecho lo que uno amó.”
CHICHÍ – Ta lindo el... el frisco... (Desvía, ensimismada, la mirada hacia una vela, tiene un cambio brusco, denotando temor) Vamo a apagar esta... total no es de última necesidá. (Sopla) ¿Qué necesidá tenía de tomarse ese avión? ¿No pudo haber andado en otra cosa? Un barco, un tren… ¿algo así? ¿Pa´ qué se subió al avión? ¡Qué desgracia, mire! ¡Yo como que todavía no me lo puedo creer! No quiero ni pensar... todo quemadito...
GARDEL – “Contra el destino nadie la talla.”
CHICHÍ – Usté hizo mal en confiarse... lo ques a mí, no me agarran pa´ subir a un coso desos ni atada questuviera.
GARDEL – “Me conformo con mi suerte / ya que así quiso el destino.”
CHICHÍ – ¡Usté se conforma...! ¿Pero y nosotro? Piense en nosotro que lo queremo tanto. ¿Sabe cómo nos dejó? Quedamo reventados, Mago, porque usté era como un... como le via decir... como un santo... eso, como un santo que nos miraba y se reía y se ponía a cantar y a uno como que se le iba la tristeza de adentro, ¿vió?
GARDEL- (Sonríe y se le acerca estirando sus brazos con ternura)
CHICHÍ – (Retrocede maravillada, casi con miedo a que la toque) Igual que ahora... que uste se me ríe y yo me quedo como así... sin frío.
GARDEL – “Y es un collar de estrellas que tibias desgranan / tus ojos hermosos / llorándome así.”
CHICHI – ¿Yo...? ¿Ques´toy llena de partas e´ gallo y de arruga?
GARDEL – “Pero nuevas primaveras/ han de dar flores de amor”.
CHICHI – ¿A mí, a la Chichí?
GARDEL – (Asiente, sonriendo)
CHICHÍ - ¡Ay!.. mire... yo me viá sentar, porque ya no puedo más de la moción ¿vio? (se sienta y se levanta de un salto) ¡Ay! ¡Pero si soy una bruta! Sientesé usté primero... póngase aquí, venga... ¿No estará cansado? Debe se fulero eso de salir todos los 24 de junio... y digo yo:.. ¿Usté anda suelto por ahí o viene si lo llaman?
GARDEL – “Yo soy como la abeja, que libre vuela”.
CHICHI – Pero hay que llamarlo... (avergonzada) porque yo me viví una vida pensando en usté y tuve quir a la macumba pa´armar todo esto y que se viniera...
GARDEL - (Sonríe y toma una rosa de la mesa, la huele)
CHICHÍ - Y digo yo... allá... (señala arriba) lo tienen de primera categoría ¿no? Porque está igualito, igualito y con el traje planchado y como... luminoso... así. Si no es mucha endiscreción... (señala de nuevo arriba) ¿Lo vio al…al… (Esboza una señal de la cruz que no termina)
GARDEL - (Sonríe con su mejor sonrisa)
CHICHÍ - Al... ¡al...! Seguro que lo puso sentado a la destra y usté le canta a la seis de la mañana!
GARDEL – “Es que soy como el jilguero / que aun estando en jaula de oro...”
CHICHI – ¡Ya sé!: “con su afán demuestra siempre su deseo de volar”. ¡Chán, chán! (De golpe queda triste) Pero yo que usé no me bajaba mas... acá se pasa tan jodido, Mago...
GARDEL – (Serio, huele la rosa, abstraído)
CHICHÍ - ¡No, deje! Disculpe... ya le dije que son un plástico... no las ola que ahí no saca nada.
GARDEL – (Le ofrece la rosa, sonriendo)
CHICHÍ – (La toma y la huele) ¡Olen de veras, y a rosa! ¡Usté es un santo, hace milagro y todo! Menos mal tonce... que no compré las de verdá... porque en junio ¿vio? Una rosa es una punta e pesos... total usté...! ¡Mire ques grande usté! ¿Y éstas? ¿van a quedar así... con el olor? Porque nadies me va a crer esto, mire... (emocionada) además me quedan del recuerdo suyo... ¿Usté sabe lo que salió esta farra? (muestra las rosas) Porque pa´ poder comprar estas de porquería... vendí el colchón... la palangana... y... la bombilla. ¡Pero si
habrá valido la pena! ¡La puta que sí! Disculpe... ¿y usté puede hacer estas cosas así... cuando quiere?
GARDEL – “Sólo cuando dentro del pecho / pide rienda el corazón”.
CHICHI – (Emocionadísima se levanta del asiento) ¡Ah!... así que ahora le pide... !Gracia, Mago, muchas gracia por venir!
GARDEL- (También se levanta, galante, sonriendo)
CHICHÍ - ¡No! No lo estoy echando... ¡quédese sentado...! ¡se lo pido! Si todavía no lo invite con nada, si soy una bruta... (Atropellada, intenta ir hacia la caja) Aquí en el aparador, tengo un champán, especial pa´ usté...
GARDEL – (Se adelanta y toma la botella del vino barato y las copas)
CHICHÍ – (Como espantada) ¡No, eso no! Es vino.
GARDEL – ¡Mejor!
CHICHÍ – Pero es del suelto...
GARDEL – (Sirviendo) Esa otra, mañana la cambiás por el colchón...
CHICHÍ – Pero era pa´ usté... La compré pa´ usté... y además no me lo van a dar por una botella...
GARDEL – “Conformate con creer / sin entrar a discutir.”
CHICHÍ– Si usté lo dice... ta bién, Mago... ta bien...
GARDEL - (Le llena el vaso) Yo... si usté me deja... voy a brindar por usté, Mago. Porque así se pasen los miles de año... ¡usté siga cantando como siempre!
GARDEL – “Criollita de mi pueblo / pebeta de mi barrio / la golondrina un día su vuelo detendrá.”
CHICHÍ – ¿Ta llorando? No me diga que venir lo puso triste... mire... yo... mire que si usté llora yo también lloro...
GARDEL – “Bajo el ala del sombrero / cuantas veces embozada/ una lágrima asomada/ ya no pude contener.”
CHICHÍ – ¿Pero es por mi culpa?
GARDEL – (Sonríe triste) No, Chichí… “Yo siento que el recuerdo me clava su puñal.”
CHICHI – Por eso tiene que hacer como yo... maginesé... todo esto así como está... yo no lo veo... Yo lo sigo viendo como cuando ésta era su pieza. Recuerdesé: acá ta el florero... aquí la cama y todo así...
GARDEL – “Quién pudiera esquivar / el tiempo cruel / y volver a vivir aquella edad.”
CHICHI – ¡Haga un esfuercito, Mago! Haga, ¡se lo pido!
GARDEL – “No es de hombres lamentarse / pero al ver como me alejo / sin poderlo remediar / lloro sin querer llorar.”
CHICHI – Por favor Mago, ríase, ¡usté tiene que reírse! Si usté llora... nosotro... ¡nosotro nos morimo!
GARDEL – (Sonríe) Tenés razón, Chichí... “Un tropezón / cualquiera da en la vida / y el corazón / aprende así a vivir.”
CHICHI – Así me gusta, Mago, que se vuelva a reír... Pero sientesé... póngase cómodo... Mire... yo via hacer que usté se ponga más contento... Yo lo hice venir, porque tengo una cosa suya... que sólo a usté que es el dueño se la puedo dar... (Va sacando, mientras habla, una bolsa que lleva atada al cuerpo) ¿Vé? Primero mi madre y después yo... todos estos años... lo llevamo atado al cuerpo... Un smoking suyo, Mago, verdadero, verdadero,
como que se lo afanamo a usté. ¡Ay! ¡qué brutalidá! Perdóneme... Mi madre decía que usté no se enojó, orque era un santo, porque otro que no fuera Gardel, la había denunciado y la echaban del empleo y hasta presa iba... Aunque a ella no le importaba igual... Ta igualito, ¿vió? Si lo habré cuidado… Hasta el día de hoy, mire, me lo quieren afanar. También quisieron comprarmeló. ¡Como tres dólar, vale! Pero yo... ni esto. ¡De acá les voy a aflojar!
GARDEL - (Toma el smoking y se lo lleva al rostro)
CHICHI – (Se levanta de un salto, espantada) ¡No! No lo ola, que debe jeder a culo... a vieja...
GARDEL – (Coloca con elegancia el smoking sobre los trapos. Chasquea los dedos mirando hacia arriba, como a unos guitarristas en el aire y al instante sonríe, escuchando la música de “Viejo smoking”. Canta.
CHICHI- (Lo escucha extasiada. Por la mitad del tango se escuchan golpes y voces que gritan en lo que se supone la puerta. El bebé se despierta llorando; Gardel sigue cantando como si nada. Ella levanta al niño, y tratando de calmarlo, busca la cuchilla; va hasta la puerta y grita: ¡No soy una vieja sola, soy una madre con un niño!... y al que entre lo acuchillo, le saco las tripa pa´ fuera. (El bebé llora más fuerte).
VOZ hombre – Vos sos sola con un niño, pero acá tenemo cinco botijas cagados de frío. ¡Abrí que vos tenés lugar!
VOZ mujer: Doña... mañana nos vamo... se lo juro... ¡el más chico está con fiebre!
CHICHI – (Gritando, nerviosa ) Siempre dicen lo mismo y después me quieren sacar a mí. Andate hasta el Maciel que al enfermo te lo internan.
VOCES – ¡Vieja puta! ¡Te rompemo la puerta si no abrís! La única con sitio sos vos, ¡vieja de mierda!
Golpes más fuertes.
CHICHÍ - (Se para firme frente a la puerta apuntando con la cuchilla; el bebé llora; afuera entre las voces y gritos, llora otro niño)
GARDEL – (Sin dejar de cantar le hace seña a Chichí de que él se encarga. CHICHÍ se aleja de la puerta. GARDEL la abre y sigue cantando para los que se supone quieren entrar. De inmediato se acallan las voces y los golpes. Termina el tango VIEJO SMOKING y queda un instante mirando hacia fuera.
CHICHI – (Se acerca despacio, aún apuntando con la cuchilla. El bebé se calma) Parece que se fueron... Vamo a cerrar Mago, porque yo no me confío.
GARDEL - (No se mueve, queda mirando hacia afuera)
CHICHÍ - ¿Se me puso mal otra vez? Casi todos los días viene alguno a golpear. El día que caiga muerta, me encuentran al ratito, ¿vió? Ríase, Mago... usté tiene que reírse y seguir cantando... Por lo meno dígame en qué piensa. ¿En qué está pensando, eh?
GARDEL – “Y pienso en la vida / las madres que sufren / los hijos que vagan / sin techo y sin pan / vendiendo “La Prensa” / ganando dos guitas / que triste es todo esto / quisiera llorar”.
CHICHI – (Dejando al bebé dormido, sobre los trapos) Usté perdone, pero yo via cerrar la puerta...
GARDEL - (Descubre al bebé, se acerca hasta inclinarse junto al niño, mientras CHICHÍ se ocupa de la puerta).
GARDEL – “Pajarito… pajarito arrabalero…”
CHICHI – Sólo que ahora, Mago, pa´ ganar un mango vendiendo diario... tá difícil la cosa... no es como antes que la gente compraba diario todos los días. Tiene más futuro pal´lado de los caramelos. (Quedan ambos contemplando al bebé)
GARDEL – (Al niño) “Dime estrellita mía / que no son vanas / mis esperanzas.”
CHICHÍ – (Se hace un silencio que ella interpreta como que Gardel espera una respuesta del niño) Mire que éste, de aquí pa´que hable, todavía falta un rato... Mire, se ríe dormido... como si supiera... ¿Vio?
GARDEL – “Y si es mío el amparo / de tu risa leve / que es como un cantar / ella aquieta mi herida / todo, todo, se olvida.”
CHICHÍ – Eso, eso mismo... no hay nada mejor pa´ olvidar que mandarse unos vinos. (Lo
lleva hasta la mesa y sirve) Acomódese nomás. Haga como yo, mire. Yo estoy olvidada
de todo. De lo único que no me olvido es de usté, de Peñarol y de Batlle. Pero del viejo le
digo, del Pepe… ¿Usté se recuerda? Porque después, mire, mejor echarles bosta. ¡Ay!
que se me escapó otra brutéz! Usté perdone... pero dígame ¿no es la pura verdá? El viejo
tenía los... los que le dije... bien puesto, ¿no? Pero los que vinieron atrás, mire... (Saca la
lengua en señal de asco)
GARDEL – “De entrada son muy mansitos / la cara ponen de mosca muerta”.
CHICHÍ – (Sirviendo más vino) Eso, eso, así mismito...
GARDEL “También viví con iguales ilusiones / también creí porque llevaban pantalones / fueran enteros y más de ley.”
CHICHÍ – Eso, eso digo yo... ahí tiene a la Zully, que es una puta, pobre, pero buena y de ley, como no hay dos... Ahí tiene al gurí. (Señala al bebé) Ella apechuga como puede, pero no lo regaló, ni lo tiró por áhi. Y eso que del padre no tiene ni idea de quién es. Ahí ve usté la diferiencia. Cuando se quiere hacer las cosa bien, se puede. Por más torcidas que estéan. Yo las ayudo a las que tienen hijo, a mí me sirve también pa´que no me saquen la pieza, pero más lo hago por corazón, la verdá. ¿Qué sería del pobre, si entre nosotro no nos ayudamo? Porque usté vió, que no falla el año, que alguna se le quema el rancho con el hijo adentro ¿vió? (Se pone grave, se mira las manos como ensimismada)Pareciera mugre, ¿ve? Pero es quemado. Mire que le dije a la Gloria: dejá sin tranca. No atranqués, si total estamo todo en la misma... Yo al fuego le tengo una cosa... Me da como un calofrío... ¿Qué tenés vos de valor, pa´ dejar trancado? Los botija, decía, y se iba pal trabajo. Y al invierno... el brasero... ¡Yo traté! ... traté... ¿vió? Hizo así... como un ¡bluf!.. Y se ardió todo y los pobrecitos gritaban: ¡Mamá vení! Y yo... yo (Se mira las manos) Quemaditos quedaron... Y digo yo... ¿Qué se están rascando los políticos, digo yo?
GARDEL – “Hijos del diablo y mala grey” “Hoy un juramento / mañana una traición.”
CHICHÍ – Acá mismo vino uno, que le dijeron del smoking suyo... ¿Y sabe con la que me salió? Conque me lo cambiaba, por un lugar sin tener que esperar nada, en el asilo.
GARDEL – “Con sus promesas se hacen humo.”
CHICHÍ – El humo s´hizo él, cuando le saqué la cuchilla. Le dije: El asilo te lo metés en el... (Hace la seña) Usté no sabe lo que´s eso, Mago. Pa´ morir piojosa, me muero acá, no prieciso acompañantes.
GARDEL – “Doliente y abatido / mi vieja herida sangra. / Bebamos otro trago / que yo quiero olvidar.”
CHICHI – ¡Bien dicho! ¡Pero no se me batate, ¿eh? Mire que pa´mi, hoy es un día grande. No me va a creer nadies, pero igual. Usté vino a visitarme a mí. A la Chichí... y se lleva su smokin, que a la verdá ya estoy podrida de cuidarlo. ¡Ay, no, disculpe! Qué bruta… es el vino. Faltaba más, con mucho gusto lo he tenido... (Golpes en la puerta, CHICHÍ se pone en guardia)
VANESSA – ¡Abrí, Chichí!
CHICHI – (Toma de nuevo la cuchilla) ¿Quién es?
VANESSA –¿Pero quién voy a ser? La Vanessa soy, abrime querés.
CHICHI – No puedo. Toy ocupada. Tengo visita.
VANESSA – ¡Abrime carajo! No me digás que te levantaste alguno… Dale che que a mi no me importa. No te viá criticar. Abrime, Chicha, dale.
CHICHI – (A Gardel) No vaya a crer lo que ésta anda diciendo. Mire que yo limpio los kilombos nomás, y de día… Yo siempre fui… ¿cómo es que le dicen? Una domesticada… pero de las que limpian, nomás…
(Más golpes en la puerta)
GRADEL – (Le sonríe y continúa bebiendo)
CHICHÍ – Soltera, señorita, sola..y bien ausente…
VANESSA - ¡!Abrí Chichí, dale!
CHICHÍ – Solterona no, ¿eh? Pero bien ausente…o decente…
VANESSA - ¡Dale Chicha!
CHICHÍ - ¡Bien gente soy! ¡Bien gente!
VANESSA – Sé buena que el Cacho me quiere matar. ¡Abrime, dale!
CHICHÍ – Ahí tiene… tanto hace que al final me da lástima. (Dirigiéndose a abrir la puerta, grita) ¡Ta bien, te abro! Mirá que apareció ÉL…no te vayas a sustar…
VANESSA- (Entra de lentes negros, debajo de los cuales se ve un gran moretón) Pero... ¿vino a estas horas?
CHICHÍ – Un aparecido cae en cualquier momento.
VANESSA - ¡Ah… claro, claro! (Mirando sobradora y provocativa a GARDEL, le dice a CHICHÍ) La Zully quiere que le llevés al chiquilín.
CHICHI – Si ella sabe que yo la pieza de noche... no la dejo... no la dejo.
VANESSA – Dice que es de vida o muerte. Le cayó un cliente que es igualito al nene y se lo quiere enchufar.
CHICHI – Yo no puedo. Toy con visita. Mirá, ta´dormido. Te lo envuelvo y se lo alcanzás vos… (Alza al niño, lo envuelve)
VANESSA – ¡Ni loca! Si me agarra el Cacho, me mata.
CHICHI – Parece que ya te agarró...
VANESSA – ¿A quién? ¿A mí? (Mirando a GARDEL) ¡Todavía no nació el macho que me va a pegar! Dice la Zully que si el bacán le larga unos pesos, te tira con algo…
CHICHI – Ah… tonce… (Duda, pero esto la decide a salir) ¡Ojalá , nena, ojalá! Atendeme la visita... Mire Gardel: voy hasta aquí a la vuelta y vengo enseguidita... (Saliendo)
GARDEL – Andá, nomás, Chichí... Andá, nomás...
VANESSA – (Arma una pose provocativa, mientras que espera que salga Chichí) Así que vo, sos el amigo del Cacho que se parece a Gardel. ¡Mirá que bién! Y te viniste antes, pa´levantarte el smokin y dejarnos pagariola. Pero decime una cosa... ¿Vo lo conocés al Cacho, o no lo conocés? ¿Vo sabés lo cara que te va a salir esta? Anotá: con la patada de empezar, nomás, ya te deja brisco. Y pa´ seguir...
GARDEL – “Flor marchita, flor enferma / flor del lujo y el placer.”
VANESSA – ¡Pero andá a cantarle a... a...! (se detiene sorprendida)
GARDEL – “Sos la linda vampiresa / y la pálida princesa / sos la diosa, sos la reina / del lujoso cabaret.”
VANESSA – Bueno, por lo menos ahora lo arreglaste con lo de diosa y princesa, pero eso de marchita y enferma, andá a decírselo a tu abuela.
GARDEL – “¿Quién te quiere, quién te ama/ flor caída del rosal?”.
VANESSA - ¡Ah! Pero vo tas de vivo sin vuelta! ¡La flor caída vas a ser vo, cuando el Cacho te baje de una patada!
GARDEL – “Alma triste, alma errante / quien te empuja a lo fatal.”
VANESSA – Vamo a cortarla, vamo a cortarla, porque aquí mismo va a pasar lo fatal. ¿Me entendiste?
GARDEL – “Hoy tu madre te reclama / y con lagrimas te llama / ¿Cuándo, cuándo volverás?”.
VANESSA – (Furiosa) ¡No metás a mi vieja en esto! ¿Y vo cómo supiste? No me digás que el Cacho... te bocinó hasta de mi familia… ¡Pero si será hijo de puta! (Se saca los lentes y muestra el ojo negro) Mirá como me dejó... (Dulcifica el tono y arma pose insinuante) Aunque… si vo me quisieras ayudar negrito... podríamos ir a media con el smokin, y después inventarle alguna cosa al Cacho... Yo qué sé.. que la vieja lo perdió...
algo así… (Acariciándose una pierna desde el tobillo a la ingle) ¿Qué te parece?
GARDEL – “Hoy tenés el mate lleno / de infelices ilusiones / te engrupieron los otarios / las amigas, el gavión.”
VANESSA – Cortala y escuchame: Podemo arreglarla entre nosotro. Hacemo el negocio... (Se le acerca sensual) Y ponemo cara de giles...
GARDEL – “La milonga entre magnates / con sus locas tentaciones / donde triunfan y claudican/ milongueras pretensiones / se te han entrado muy adentro / en el pobre corazón.”
VANESSA – (Grita) ¡Pero parala querés! ¡Como pa´versítos estoy yo! ¿Hacemo negocio, bichito, o no hacemo? ¿Cómo te llamás?
GARDEL – Carlos Gardel.
VANESSA – (Furiosa) ¡Cortá con la gilada, querés! Dale que está por volver la vieja. ¿Dónde está el smokin? ¿Ya te lo dio? (Lo ve sobre los trapos)
GARDEL – (Se levanta, tono de amenaza) ¡No lo toques! “Te prevengo como amigo.”
VANESSA- (Se detiene asustada, comienza a observarlo, lo mira fijo)
 VANESSA – (Muy nerviosa, retrocede) La verdá... que yo estoy pal rok y las cumbias... de tangos no se nada...
GARDEL – “Pero hoy no sos la misma que eras antes / la luz que hubo en tus ojos se apagó / tenés una amargura en tu semblante / que nadie ha de saberla como yo.”
VANESSA - ¡Sos igualito al del almanaque! ¿Y por qué vas a saber de mi amargura
vos? ¡Si recién nos conocimos hoy!
GARDEL – “Hoy que mi alma con pavor vislumbra / la gran tragedia de tu final / en la misma llama que te alumbra / tus pobres alas se han de quemar.”
VANESSA – (Con miedo) Alumbrado estás vos... ahora que te miro bien... el Cacho me dijo que tenías un lunar acá... con pelo... que no sabía, como lo ibas a tapar... Pero vo... no tenés nada... ¡Cantá! ¿Quién sos?      
GARDEL – Carlos Gardel.
VANESSA – ¡Ah, no! ¡Yo me rajo a decirle al Cacho! ¡Y mejor que el smokin ni lo toqués! ¡Porque te revienta, te revienta! ¡Como que hay Dios!
GARDEL – Cuidate, Vanessa... “Mirá que mañana, cuando seas / descolado mueble viejo...”
VANESSA – ¡Vamo a ver quién se descola, acá!
GARDEL – “Y no tengas esperanzas en el pobre corazón...”
VANESSA – Ya vamo a ver... ya vamo a ver (Retrocede, saliendo sin dejar de mirarlo)
GARDEL – “Si precisás una ayuda / si te hace falta un consejo...”
VANESSA – ¡Chorro, hijo de puta, bacán!
GARDEL – “Acordate de este amigo / que ha de jugarse el pellejo...”
VANESSA – (Saliendo)¡Andá, vo!
GARDEL – “Pa´ayudarte en lo que pueda / cuando llegue la ocasión.”
VANESSA- (Desde afuera) ¡Fiolo de puta pobre!
GARDEL - (Entra hasta el centro de la pieza, queda un instante pensativo) No hay caso... “La cabra al monte tira.”
CHICHI – (Entra totalmente alcoholizada)¿Quién dejó la puerta abierta? Hay que cerrarla... a la puerta... (Se sienta a la mesa) Tómese otra, Mago... si total esto debe ser un sueño...
GARDEL – “Sueño... con el pasado que añoro / el tiempo viejo que lloro / y que nunca volverá.”
CHICHI – Si no fuera que está usté... yo me echaría un sueñito... Usté es algo grande, Mago... bien grande. Les conté a los del keko, que usté taba aquí conmigo, y enseguida... se armó un bridis, pa´ usté. ¡Cómo lo queremo, si lo podremo querer! (Se sienta y apoya brazos y cabeza sobre la mesa)
 GARDEL- (Sonríe con ternura. Se acerca a acariciarle la cabeza. No llega a tocarla)
CHICHI – (Levanta la cabeza, deteniéndolo) Si me llego a quedar dormida... no me apaga las vela... por favor... No me gusta el fuego a mí... no me gusta. (Cae en la mesa)
GARDEL- (Le acaricia los cabellos, ella se incorpora por última vez, diciendo:) ¡Cántese otra... Mago! Se oyen los acordes de “Golondrinas” Gardel la acaricia con lentitud, canta. Parado detrás de ella, la envuelve con sus brazos. Sopla suavemente las velas que aún quedan. En la penumbra, con el fondo del tango, se oye lo siguiente:
VOZ 1 – ¿La mujer pa´ donde va?
VOZ 2 – Depósito municipal. No creo que alguien la reclame.
VOZ 1 – ¿Y con estos trapos, qué hacemo? ¡Mirá... acá hay un smokin! Ché…¿ Podrá servir pa´ algo?
VOZ 2 – ¡Puras porquerías! ¡Prendeles fuego en la vereda!

La luz, al igual que el tango, disminuye suavemente hasta la total oscuridad.

Obra para el segundo parcial de 6°: "HIstoria del hombre que se convirtió en perro", de Dragún

HISTORIAS PARA SER CONTADAS^[1]

Autor: Osvaldo Dragún

HISTORIA DEL HOMBRE QUE SE CONVIRTIÓ EN PERRO

ACTOR 1: Amigos, la cuarta historia vamos a contarla así...

ACTOR 2: Así como nos la contaron esta tarde a nosotros.

ACTRIZ:    Es la “Historia del hombre que se convirtió en perro”.

ACTOR 1: Empezó hace dos años, en el banco de un parque. Allí, señor..., donde usted trataba hoy de adivinar el secreto de una hoja.

ACTRIZ:    Allí, donde extendiendo los brazos apretamos al mundo por la cabeza y los pies, y le decimos: ¡suena, acordeón, suena!

ACTOR 2: Allí lo conocimos. (Entra el ACTOR 3.) Era... (Lo señala.) Así como lo ven, nada más. Y estaba muy triste.

ACTRIZ:    Fue nuestro amigo. Él buscaba trabajo, y nosotros éramos actores.

ACTOR 1: Él debía mantener a su mujer, y nosotros éramos actores.

ACTOR 2: Él soñaba con la vida, y despertaba gritando por la noche. Y nosotros éramos actores.

ACTRIZ:    Fue nuestro amigo, claro. Así como lo ven... (Lo señala.) Nada más.

TODOS:    ¡Y estaba muy triste!

ACTOR 1: Pasó el tiempo. El otoño...

ACTOR 2: El verano...

ACTRIZ:    El invierno...

ACTOR 1: La primavera...

ACTOR 3: ¡Mentira! Nunca tuve primavera.

ACTOR 1: El otoño...

ACTRIZ:    El invierno...

ACTOR 2: El verano. Y volvimos. Y fuimos a visitarlo, porque era nuestro amigo.

ACTOR 1: Y preguntamos: ¿Está bien? Y su mujer nos dijo...

ACTRIZ:    No sé...

ACTOR 2: ¿Está mal?

ACTRIZ:    No sé.

ACTORES 1 y 2: ¿Dónde está?

ACTRIZ:    En la perrera. (ACTOR 3 en cuarto patas.)

ACTORES 1 y 2: ¡Uhhh!

ACTOR 1: (Observándolo.)

Soy el director de la perrera,

Y esto me parece fenomenal.

Llegó ladrando como un perro

(requisito principal.);

y si bien conserva el traje,

es un perro, a no dudar.

ACTOR 2: S-s-soy el v-veter-r-inario,

Y esto-to-to es c-claro p-paramí.

Aun-que p-parezca un ho-hombre,

Es un p-pe-perro el q-que está aquí.

ACTOR 3: (Al público.) Y yo, ¿qué les puedo decir? No sé si soy hombre o perro. Y creo que ni siquiera ustedes podrán decírmelo al final. Porque todo empezó de la manera más corriente. Fui a una fábrica a buscar trabajo. Hacía tres meses que no conseguía nada, y fui a buscar trabajo.

ACTOR 1: ¿No leyó el letrero? “NO HAY VACANTES”.

ACTOR 3: Sí, lo leí. ¿No tiene nada para mí?

ACTOR 1: Si dice “No hay vacantes”, no hay.

ACTOR 3: Claro. ¿No tiene nada para mí?

ACTOR 1: ¡Ni para usted, ni para el ministro!

ACTOR 3: ¡Ahá! ¿No tiene nada para mí?

ACTOR 1: ¡NO!

ACTOR 3: Tornero...

ACTOR 1: ¡NO!

ACTOR 3: Mecánico...

ACTOR 1: ¡NO!

ACTOR 3: Electricista…

ACTOR 1: ¡NO!

ACTOR 3: Albañil...

ACTOR 1: ¡NO!

ACTOR 3: Zapatero...

ACTOR 1: ¡NO!

ACTOR 3: ¡Peón de patio!…

ACTOR 1: ¡NO! ¡NO! ¡NO!

ACTOR 3: ¡Celador! ¡Celador! ¡Aunque sea de celador!

ACTRIZ:    (Como si tocara un clarín.) ¡Tutú, tu, tu, tú! ¡El patrón!

Los ACTORES 1 y 2 hablan por señas.

ACTOR 1: El perro del celador había muerto la noche anterior, luego de veinticinco años de lealtad.

ACTOR 2: Era un perro muy viejo.

ACTRIZ:    Amén.

ACTOR 2: (Al ACTOR 3.) ¿Sabe ladrar?

ACTOR 3: Tornero.

ACTOR 2: ¿Sabe ladrar?

ACTOR 3: Mecánico...

ACTOR 2: ¿Sabe ladrar?

ACTOR 3: Albañil...

ACTORES 1 y 2: ¡NO HAY VACANTES!

ACTOR 3: (Pausa.) ¡Guau... guau!...

ACTOR 2: Muy bien, lo felicito...

ACTOR 1: Le asignamos mil pesos diarios de sueldo, la perrera y la comida.

ACTOR 2: Como ven, ganaba mil pesos más que el perro verdadero.

ACTRIZ:    Cuando volvió a casa me contó del empleo conseguido. Estaba borracho.

ACTOR 3: (A su mujer.) Pero me prometieron que apenas un obrero se jubilara, muriera o fuera despedido me darían su puesto. ¡Diviértete, María, diviértete! ¡Guau... guau!... ¡Diviértete, María, diviértete!

ACTORES 1 y 2: (Pasando.) ¡Diviértete, María, diviértete!

ACTRIZ:    Estaba borracho, pobre...

ACTOR 3: Y a la noche siguiente empecé a trabajar... (Se agacha en cuatro patas.)

ACTOR 2: ¿Tan chica le queda la perrera?

ACTOR 3: No puedo agacharme tanto.

ACTOR 1: ¿Le aprieta aquí?

ACTOR 3: Sí.

ACTOR 1: Bueno, pero vea, no me diga “sí”. Tiene que empezar a acostumbrarse. Dígame: ¡Guau... guau!

ACTOR 2: ¿Le aprieta aquí? (El ACTOR 3 no responde.) ¿Le aprieta aquí?

ACTOR 3: ¡Guau... guau!...

ACTOR 2: Y bueno... (Sale.)

ACTOR 3: Pero esa noche llovió, y tuve que meterme en la perrera.

ACTOR 2: (Al ACTOR 1.) Ya no le aprieta...

ACTOR 1: Y está en la perrera.

ACTOR 2: (Al ACTOR 3.) ¿Vio como uno se acostumbra a todo?

ACTRIZ:    Uno se acostumbra a todo...

ACTORES 1 y 2: Amén...

ACTRIZ:    Y él empezó a acostumbrarse.

ACTOR 1: Entonces, cuando vea que alguien entra, me grita: ¡Guau... guau! A ver...

ACTOR 3: (El ACTOR 2 pasa corriendo.) ¡Guau... guau!... (El ACTOR 2 pasa sigilosamente.) ¡Guau... guau!... (El ACTOR 2 pasa agachado.) ¡Guau... guau... guau!... (Sale.)

ACTOR 1: (Al ACTOR 2.) Son mil pesos por día extras en nuestro presupuesto...

ACTOR 2: ¡Mmm!

ACTOR 1: ... pero la aplicación que pone el pobre, los merece...

ACTOR 2: ¡Mmm!

ACTOR 1: Además, no come más que el muerto...

ACTOR 2: ¡Mmm!

ACTOR 1: ¡Debemos ayudar a su familia!

ACTOR 2: ¡Mmm! ¡Mmm! ¡Mmm! (Salen.)

ACTRIZ:    Sin embargo, yo lo veía muy triste, y trataba de consolarlo cuando él volvía a casa. (Entra ACTOR 3.) ¡Hoy vinieron visitas!...

ACTOR 3: ¿Sí?

ACTRIZ:    Y de los bailes en el club, ¿te acuerdas?

ACTOR 3: Sí.

ACTRIZ:    ¿Cuál era nuestra canción favorita?

ACTOR 3: No sé.

ACTRIZ:    ¡Cómo que no! “Es la historia de un amor, como no hay otro igual...” (El ACTOR 3 está en cuatro patas.) Y un día me trajiste un clavel... (Lo mira, y queda horrorizada.) ¿Qué estás haciendo?

ACTOR 3: ¿Qué?

ACTRIZ:    Estás en cuatro patas... (Sale.)

ACTOR 3: ¡Esto no lo aguanto más! ¡Voy a hablar con el patrón! (Entran los ACTORES 1 y 2.)

ACTOR 1: Es que no hay otra cosa...

ACTOR 3: Me dijeron que un viejo se murió.

ACTOR 1: Sí, pero estamos en recesión. Espere un tiempito más, ¿eh?

ACTRIZ:    Y esperó. Volvió a los tres meses.

ACTOR 3: (Al ACTOR 2.) Me dijeron que uno se jubiló...

ACTOR 2: Sí, pero pensamos cerrar esa sección. Espere un tiempito más, ¿eh?

ACTRIZ:    Y esperó. Volvió a los dos meses.

ACTOR 3: (Al ACTOR 1.) Denme el empleo de uno de los que echaron por la huelga...

ACTOR 1: Imposible. Sus puestos quedarán vacantes...

ACTORES 1 y 2: ¡Como castigo! (Salen.)

ACTOR 3: Entonces no pude aguantar más... ¡y renuncié!

ACTRIZ:    Fue nuestra noche más feliz en mucho tiempo. (Lo toma del brazo.) ¿Cómo se llama esta flor?

ACTOR 3: Flor...

ACTRIZ:    ¿Y cómo se llama esa estrella?

ACTOR 3: María.

ACTRIZ:    (Ríe.) ¡María me llamo yo!

ACTOR 3: ¡Ella también... ella también! (Le toma una mano y la besa.)

ACTRIZ:    (Retira la mano.) ¡No me muerdas!

ACTOR 3: No te iba a morder... Te iba a besar, María...

ACTRIZ:    ¡Ah!, yo creía que me ibas a morder... (Sale. Entran los ACTORES 1 y 2.)

ACTOR 2: Por supuesto...

ACTOR 1: A la mañana siguiente...

ACTOR 1 y 2: Debió volver a buscar trabajo.

ACTOR 3: Recorrí varias partes, hasta que en una…

ACTOR 1: Vea... no tenemos nada. Salvo que...

ACTOR 3: ¿Qué?

ACTOR 1: Anoche murió el perro del celador.

ACTOR 3: ¿Y?

ACTOR 2: Tenía treinta y cinco años, el pobre...

ACTOR 1 y 2: ¡El pobre!

ACTOR 3: Y tuve que volver a aceptar.

ACTOR 2: Eso sí, le pagábamos dos mil pesos por día. (Los ACTORES 1 y 2 dan vueltas.) ¡Hmmm!... ¡Hmmm!... ¡Hmmm!...

ACTORES 1 y 2: ¡Aceptado! ¡Que sean dos mil!

ACTRIZ:    (Entra.) Claro que 60 mil pesos no nos alcanzan para pagar el alquiler...

ACTOR 3: Mira, como yo tengo la perrera, pásate tú a una pieza con cuatro o cinco chicas más, ¿eh?

ACTRIZ:    No hay otra solución. Y como no nos alcanza tampoco para comer...

ACTOR 3: Mira, como yo me acostumbré al hueso, te voy a traer la carne a ti, ¿eh?

ACTORES 1 y 2: ¡La junta directiva aceptó!

ACTOR 1 Y ACTRIZ: La junta directiva aceptó… ¡Bendita sea!

ACTOR 3: Yo ya me había acostumbrado. La perrera me parecía más grande. Andar en cuatro patas no era muy diferente de andar en dos. Con María nos veíamos en la plaza... (Va hacia ella.) Porque como tú no puedes entrar en mi perrera; y como yo no puedo entrar en tu pieza... Hasta que una noche…

ACTRIZ:    Paseábamos. Y de repente me sentí mal...

ACTOR 3: ¿Qué te pasa?

ACTRIZ:    Tengo mareos.

ACTOR 3: ¿Por qué?

ACTRIZ:    (Llorando.) Me parece... que voy a tener, un hijo...

ACTOR:     ¿Y por eso lloras?

ACTRIZ:    ¡Tengo miedo..., tengo miedo!

ACTOR 3: Pero, ¿por qué?

ACTRIZ:    ¡Tengo miedo..., tengo miedo! ¡No quiero tener un hijo!

ACTOR 3: ¿Por qué, María? ¿Por qué?

ACTRIZ:    Tengo miedo... que sea... (Musita “perro”. El ACTOR 3 la mira aterrado, y sale corriendo y ladrando. Cae al suelo. Ella se pone de pie.) ¡Se fue..., se fue corriendo! A veces se paraba, y a veces corría en cuatro patas...

ACTOR 3: ¡No es cierto, no me paraba! ¡No podía pararme! ¡Me dolía la cintura si me paraba! ¡Guau!... Los carros se me venían encima... La gente me miraba... (Entran los ACTORES 1 y 2.) ¡Váyanse! ¿Nunca vieron un perro?

ACTOR 2: ¡Está loco! ¡Llamen a un médico! (Sale.)

ACTOR 1: ¡Está borracho! ¡Llamen a un policía! (Sale.)

ACTRIZ:    Después me dijeron que un hombre se apiadó de él, y se le acercó cariñosamente.

ACTOR 2: (Entra.) ¿Se siente mal, amigo? No puede quedarse en cuatro patas. ¿Sabe cuántas cosas hermosas hay para ver, de pie, con los ojos hacia arriba? A ver, párese... Yo lo ayudo... Vamos, párese...

ACTOR 3: (Comienza a pararse, y de repente:) ¡Guau... guau!... (Lo muerde.) ¡Guau... guau!... (Sale.)

ACTOR 1: (Entra.) En fin, que cuando, después de dos años sin verlo, le preguntamos a su mujer ¿Cómo está?, nos contestó...

ACTRIZ:    No sé.

ACTOR 2: ¿Está bien?

ACTRIZ:    No sé.

ACTOR 1: ¿Está mal?

ACTRIZ:    No sé.

ACTORES 1 y 2: ¿Dónde está?

ACTRIZ:    En la perrera.

ACTOR 1: Y cuando veníamos para acá, pasó al lado nuestro un futbolista.

ACTOR 2: Y nos dijeron que no sabía leer, pero que eso no importaba porque era futbolista.

ACTRIZ:    Y pasó un policía…

ACTOR 2: Y pasaron…, y pasaron…, y pasaron ustedes. Y pensamos que tal vez podría importarles la historia de nuestro amigo…

ACTRIZ:    Porque tal vez entre ustedes haya ahora una mujer que piense: “¿No tendré… no tendré…?” (Musita: “perro”.)

ACTOR 1: O alguien a quien le hayan ofrecido el empleo del perro del celador…

ACTRIZ:    Si no es así, nos alegramos.

ACTOR 2: Pero si es así, si entre ustedes hay alguno a quien quieran convertir en perro, como a nuestro amigo, entonces… Pero, bueno, entonces esa… ¡esa es otra historia!

TELÓN

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[1] Tomado de: DRAGÚN, Osvaldo. Historias para ser contadas. Girol Books Inc., Ottawa (Canadá.), 2000.